Te presento 5 propuestas muy interesantes para trabajar en clase con tus alumnos. Son ideas que puedes desarrollar junto a la creatividad de tus alumnos y animarles a interpretar el storytelling que hayas elegido. Es una manera súper divertida de crear vínculos y fomentar su imaginación y creatividad.
1. “Baile de Vampirxs Seductorxs»
Una coreografía que combina movimientos elegantes y seductores con elementos de misterio y oscuridad, incorporando movimientos de capa y gestos teatrales para transmitir la esencia de los vampiros en la pista de baile. Puedes hacerla en tacones y desafiar a tus alumnos a probar algo nuevo. Es recomendable hacer este tipo de coreografía con grupos mayores de 16 años.
El “storytelling” de la coreografía narra un encuentro entre un grupo de vampiros seductores y su presa potencial. Los movimientos iniciales son suaves y seductores, con gestos elegantes que reflejan la gracia y la sensualidad de los vampiros. A medida que avanza la coreografía, los movimientos se vuelven más intensos y poderosos, representando la transición de la seducción a la caza.
Estética
La estética se basa en colores oscuros y tonos rojos profundos, con vestuario elegante y detallado que refleja la moda gótica y victoriana. El maquillaje resalta los ojos y los labios, mientras que el vestuario incluye capas fluidas y detalles extravagantes que acentúan la elegancia y el misterio de los vampiros.
Canciones
Posibles canciones que pueden encajar:
Call me Queen – Ndidi O
Glory Box – Portishead
Blood in the Water – Joanna Jones as The Dame
Kill bill – SZA
2. Cazafantasmas
La coreografía se desarrolla en un ambiente urbano encantado por la presencia de fantasmas traviesos.
Comienza con movimientos suaves y etéreos que reflejan la aparición gradual de los fantasmas en la ciudad. A medida que avanza la coreografía, los movimientos se vuelven más enérgicos, representando la lucha entre los cazafantasmas y los fantasmas juguetones. La coreografía culmina con una secuencia de movimientos sincronizados que simbolizan la captura exitosa de los fantasmas y la restauración de la tranquilidad en la ciudad.
Estética
La estética se basa en una combinación de elementos retro y contemporáneos que evocan la ambientación de la película «Los Cazafantasmas». El vestuario se inspira en los trajes distintivos de los cazafantasmas, con monos y equipos de protección característicos. El maquillaje destaca los ojos y los labios con colores vibrantes, y el escenario incorpora elementos de una ciudad urbana, con detalles que recuerdan a los fantasmas y las trampas utilizadas para atraparlos.
Canciones
Posibles canciones que pueden encajar:
– Ghostbusters – Remix
– Ghostbusters – Original Ray Parker
-Ghost Mansion – Lucie Cravero, Hoko
-Halloween theme – Jonh carpenter, Cody Carpenter, Daniel Davies
-Thriller – Michael Jackson, Steve Aoki Remix
-Bring me to life – Evanescence
-Blinding Lights – The Weeknd
3. The Skeletons
Ideal para a los más pequeños con una coreografía terroríficamente “cute” 😍
En este caso la coreografía se desarrolla en un cementerio mágico donde un grupo de esqueletos se levanta de sus tumbas para celebrar la vida. Comienza con movimientos rígidos y mecánicos que reflejan la resurrección de los esqueletos, y avanza hacia movimientos más enérgicos y coordinados que representan la alegría y la celebración de la existencia. La coreografía culmina con una secuencia de baile emocionante y festiva que simboliza la superación de la muerte y la celebración de la vida.
Estética
La estética se basa en una combinación de elementos festivos y macabros, con vestuario que refleja la combinación de esqueletos y celebración. El maquillaje se centra en crear efectos de huesos expuestos y resaltados brillantes, con énfasis en colores vivos y vibrantes que evocan la sensación de alegría y vitalidad. El escenario incorpora elementos de un cementerio adornado para una fiesta, con decoraciones coloridas y elementos festivos que representan la celebración de la vida y la superación de la muerte.
Canciones
Aquí tienes algunas sugerencias de canciones para la coreografía de «Danza del Esqueleto» con una estética festiva y enérgica:
– Skeleton Sam – LVCRFT
– “Spooky Scary Skeletons» de Andrew Gold
-Monster Mash – Bobby “Boris” Pickett, The Crypt-Kickers
-This is Halloween – The citizens os Halloween
4. El fantasma de la opera
Una producción perfecta para una coreografía de danza clásica o neoclásico donde el argumento se desarrolla en un teatro de ópera misterioso y encantado, donde el fantasma acecha en las sombras. Comienza con movimientos suaves y elegantes que reflejan la presencia etérea y seductora del Fantasma, y avanza hacia movimientos más dramáticos y apasionados que representan el conflicto entre el Fantasma y los personajes principales. La coreografía culmina con una secuencia emocionante que simboliza el clímax de la historia y la resolución de la trama.
Estética
La estética se inspira en la ambientación gótica y dramática de «El Fantasma de la Ópera», con vestuario que refleja la moda victoriana y accesorios teatrales distintivos como máscaras. El maquillaje se centra en resaltar los ojos y los labios, con énfasis en tonos oscuros y dramáticos para capturar la esencia teatral y misteriosa de los personajes. El escenario incorpora elementos de un teatro de ópera, con telones lujosos y detalles que recuerdan la atmósfera teatral y romántica de la historia.
Canciones
Aquí tienes algunas sugerencias de canciones para la coreografía inspirada en «El Fantasma de la Ópera»:
-Overture – BSO The phantom of the opera
– The point of no return – BSO The phantom of the opera
– A thousand years (piano version) – Laura Sullivan
5. Zombie Thriller
En esta ocasión nos tiramos por algo más urbano con unos “zombies in the street” vagando por las calles a lo walking dead.
La coreografía se desarrolla en un entorno urbano post-apocalíptico, donde un grupo de zombies deambula por las calles en busca de presas. Comienza con movimientos lentos y arrastrados que reflejan la marcha de los zombies, y avanza hacia movimientos más enérgicos y coordinados que representan la caza de los supervivientes. La coreografía culmina con una secuencia de baile intensa y sincronizada que simboliza el caos y la lucha por la supervivencia en un mundo invadido por zombies.
Estética
La estética se basa en un ambiente urbano decadente y desgastado, con vestuario que refleja la ropa desgarrada y desaliñada de los supervivientes de un apocalipsis zombie. El maquillaje se centra en crear efectos de descomposición y deterioro, con énfasis en tonos grises y oscuros que evocan la sensación de muerte y destrucción, aquí ya depende del nivel de «motivación» puedes hacerlo más o menos trabajado. El escenario incorpora elementos de calles abandonadas y edificios en ruinas, con efectos especiales que representan la atmósfera caótica y peligrosa del mundo zombie.
Canciones
Aquí tienes algunas sugerencias de canciones para la coreografía inspirada en «Zombie Thriller» con una estética urbana de «zombies in the street»:
– Creepin’ – Metro Boomin, The Weeknd, 21 savage
– Bad guy – Billie Eilish
– Disturbia – Rihanna
– Unholy – Sam Smith, Kim petras
– “The Walking Dead Theme» -Retrospectre
-“Heads Will Roll» Remix – de Yeah Yeah Yeahs, A-trak
